1、学习扬琴首先应该保持正确的演奏姿势,即全身自然放松,双脚自然落地距离与肩同宽,坐姿端正,微呈含胸拔背之势,肩和大臂自然下垂,小臂曲肘平伸,手持琴竹,眼看琴面,表情要自然大方。
2、扬琴的基本竹法是两手轮流交替,传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。
3、扬琴演奏的过程是手臂各部位肌肉与关节放松地控制与协调的联合运用,击弦动作是一紧一松的.循环过程,即用力下去的同时随即放松,将琴竹反弹到原先起动的高度,可以感觉到没有“松”,就不会有随后的“张”。
4、一)主要部件及其作用 扬琴的外形是一个上窄下宽的梯形木箱。琴体里设有音梁;音梁侧立,上与面板,下与底板、两端与箱框连结成为扬琴的共鸣箱。每台琴都有五六条音梁,每条音梁上的四五个圆孔为音孔。
5、式扬琴是在401式的基础上改进的,音域相比更加宽。一般情况下,C调里降低音,即两个点的3,最低的音是在最右下,是单独的一个码子,这个音是大字组的E。
注意大指与食指不要把琴竹捏的过紧,五指也不要紧扣住竹尾,更不能将琴竹满把握在手中。正确的用力感觉如同我们日常抓握工具。正确的击弦动作演奏扬琴的基本动作是手腕上下运动敲击琴弦发音。
正确的坐姿 想要弹好一门乐器,坐姿也是很重要的,把扬琴摆在自己的面前,腰板挺直,腰腹部分和扬琴要有一拳头的距离,凳子要坐上二分之一或者三分之一,这是比较标准的坐姿,先坐好才能够弹好。
扬琴初学者应练习的练习曲 (一)对于初学扬琴的人而言,首先要注重演奏时的姿势,击弦的动作、和基本的竹法。
扬琴的基本竹法是两手轮流交替,王沂甫先生总结出“弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。
单竹轮:是指左手或右手用一支琴竹快速的在一个音或多个音上进行密集、均匀、连贯的弹奏。单竹轮的练习就是为双竹轮打基础的。演奏者可以通过慢速的练习来统一左右手的节奏、音量、音色和力度,达到轮竹的最佳效果。
扬琴的基本技法是两手轮流交替.传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。
1、扬琴常见的演奏形式有如下:扬琴艺术的“弹奏”技法 “弹奏”技法是扬琴艺术的基础特色,是从“持竹”开始的,不仅关系到弹奏者运竹、弹奏的感觉;而且还影响到弹奏方法的选择以及所呈现出的音色与音质效果等等。
2、扬琴的基本竹法是两手轮流交替.传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。
3、扬琴演奏的基本技巧 学习扬琴首先应该保持正确的演奏姿势,即全身自然放松,双脚自然落地距离与肩同宽,坐姿端正,微呈含胸拔背之势,肩和大臂自然下垂,小臂曲肘平伸,手持琴竹,眼看琴面,表情要自然大方。
4、扬琴的基本竹法是两手轮流交替。传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。
1、勾弦:勾弦起伏要牢记,按音有力立成弯侧。挖弦:挖弦汇合音乐表现,多情柔婉即可精彩。捶弦:捶弦两支间彼此联,变化节奏调威仪仗。点弦:双手配合来弹奏,跨度较大音才厚。
2、正确的坐姿 想要弹好一门乐器,坐姿也是很重要的,把扬琴摆在自己的面前,腰板挺直,腰腹部分和扬琴要有一拳头的距离,凳子要坐上二分之一或者三分之一,这是比较标准的坐姿,先坐好才能够弹好。
3、扬琴艺术的“弹奏”技法 “弹奏”技法是扬琴艺术的基础特色,是从“持竹”开始的,不仅关系到弹奏者运竹、弹奏的感觉;而且还影响到弹奏方法的选择以及所呈现出的音色与音质效果等等。
4、首先演奏时,将扬琴置于架上,左右手各执一琴竹分别敲击在条码两侧的弦上。扬琴的基本竹法是两手轮流交替,王沂甫先生总结出“弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。
5、单竹技巧中其次应掌握击弦的方法。扬琴的击弦过程也是整个手臂运动的过程,是依靠从肩关节到手指的持竹点之间的这些动作器官的整体协作来完成击弦的。单音的单竹:是指单手拿琴竹在单音上进行的弹奏。
6、配合手和腕作一些幅度较大,力度较强的弹奏动作。应当尽可能减少前臂的上下活动。腕的伸转可概括为类似于“甩”一即象甩鞭子那样一 触即发的动作。
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